作者/思考姬
有些对社会抱有的疑问，其实不太能轻松说出来。
放在SNS求助也不能很好地解决。
所以用动画去表现，可能更有意义。
谁也不会想到，2021年初在接棒了《鬼灭》热度的，是一部 儿童向动画 ，还是一部 定格动画 ，它就是 《天竺鼠车车》 。
动画构建了一个儿童视角的幻想世界： 天竺鼠* 替代了现实中人类小轿车的角色，它们每只个性千差万别，会与乘坐它们的人类发生各色有趣的小故事。
车车们守序正义，为城市和人类默默奉献；而人类角色却总是一副愚蠢模样，干出各种缺德或邪恶的事儿。黑色幽默的气息，让观众观看起来也能得到享受。
人类银行后，还胁迫天竺鼠车车成为共犯 画，它从1月5日开始，在东京电视台的儿童向综艺节目 きんだーてれび* 上播放，一集时长仅仅 2分40秒。
说到きんだーてれび这个综艺节目，它是每周一至周五早上7点半专门面向儿童播放的，一共就5分钟长度。其节目往往包括三个类别：
1由儿童绘本作为原作的改编动画
2原创动画
3儿童歌曲
天竺鼠车车在其目单中，属于既没有人气原作打底的 原创动画 ，又是眼下在电视上很难见到的定格动画（同节目的其他儿童动画基本是3D类型）
而它竟然在播放初始就 迅速突破了儿童圈层 ，播放中期在两部超级爆款级动画 《进击的巨人》 和 《EVA》 走向完结的势态下，仍每集霸占推特热搜，并且催生大量二创作品，让所有人都很吃惊。
但更令大众高潮迭起的事情在后面。
闯入大众视野的动画新星—见里朝希
天竺鼠车车爆火后，大家自然将目光移向其背后导演— 见里朝希 （以下简称见里）
见里的 耀眼履历 也开始曝光在大众媒体，和普通观众面前。
原来在3年前，见里就已经 在动画界小有名气 —他凭借其研究生毕设动画作品 《我的小羊》 ，几乎把那一年（2018年）的 全世界的动画节奖项都拿了个遍。
巧合的是，《我的小羊》与《天竺鼠车车》一样，都是用 羊毛毡* 制作的定格动画。
于是，初始被天竺鼠系列所“萌化”的大量粉丝们，当然怀着期待开始搜看《我的小羊》但让他们 措手不及 的是，《我的小羊》竟然是部 惊悚片* ，而且内容就算对观众来说，也是 触目惊心 的。
*惊悚片是类型片的一种，主要以灵异、怪诞、神秘、罪行为题材，利用错综复杂的心理、或精神分裂状态来制造惊悚效果。
我的小羊讲了怎样一个故事？
它首先借鉴了大众熟知的格林童话中 《大灰狼和七只小羊》 这一篇章的世界观。
羊妈妈出远门，告诫家里的7只小羊要小心大灰狼。但大灰狼化妆骗过了小羊们，还将6只小羊全部都吃到肚子里了。后来，羊妈妈机智地从大灰狼的肚子里取回了6只小羊，并把大灰狼用石头沉到了河里。—《大灰狼与七只小羊》简介
见里从一个 惊悚的灵感 开始切入—“如果最后羊妈妈从狼肚子里救出一只只小羊时，有些小羊的部分肢体已经被胃液消化掉了…会怎样？”讲述这个故事的后续。
动画正片开头，就是羊妈妈在慌乱地救出一只只虽然活着，但 体无完肤 的小羊，然而最先被吃掉的一个孩子（实际已被胃液溶掉）却怎么也找不到。
恍惚的羊妈妈，诱拐了一名穿着小羊披风的 人类小男孩 回家，认定他就是自己没找到的小羊，再也不让他离开。
男孩看到了一个个皮肤都被不同程度烧伤的小羊们。采取了出人意料举动的他，也暴露了自己的秘密…
更可怕的是，狼又来了。
我的小羊在故事层面上，拥有很高的完成度。
见里构建了一个影射现实世界儿童受到的故事，并把通常情况下造成儿童受到伤害的罪人— 父母 各自的罪行模样，分别用小羊和小男孩各自的遭遇，呈上台前。
父亲的伤害宛如狼的胃液一般鲜明可怖；而母亲的伤害（故事中是对孩子的过度保护）则如湖水一样幽深，隐蔽和可怕。
羊毛毡原本柔软亲肤的的材质感，与这个故事发出 和鸣 —外表毛茸茸的小羊与柔弱的孩童，身上都有着被腐蚀和伤害后留下的痕迹。而看起来同样软萌的羊妈妈，做起伤害孩子的事儿，也毫不含糊。
见里将《我的小羊》这部毕设作品，投递给尽可能多的动画/节，并 拿奖到手软 ，打响知名度后，毕业后的工作合约也纷至沓来。
我的小羊打动了 SHIN-EI ANIMATION* 社长 梅泽道彦 ，后者马上拜访了见里，并拜托他“我们想跟您合作，请您拿出用羊毛毡做的动画的方案吧！”
*《天竺鼠车车》的动画制作公司之一，代表作电视动画《哆啦A梦》《蜡笔小新》等（朝日电视台子公司）
见里拿出了几个方案，其中一个就是《天竺鼠车车》
见里的构想与可爱的角色设计，让制作人预感到，做成儿童电视动画系列，后续的 商品化 应该很可观（最初见里的构想是做成动画）另外，为了适应播出渠道的时长—只有5分钟的儿童综艺きんだーてれび，《天竺鼠车车》最终定为了一集2分40秒。
最终，天竺鼠系列爆火，见里的才气打开了大众知名度。
在3月24日天竺鼠系列完结后，见里又收 更重磅的合作邀约—
WIT STUDIO与其合作开办定格动画工作室 ，他们将推出定格动画新作 《Candy Carie》 ，并放出了新作PV。
一种总是吊人胃口的风格。
那么见里的创作论是如何育成的？
从视觉传达设计系，到动画系
见里做动画，也可以算半路出家。 在他跨专业考入 东京艺术大学 动画系研究生之前，他于2012年先考入 武藏野美术大学 的造型学部 视觉传达设计系 （Visual Communication Design）进行了4年扎实学习。
这里有必要说明下视觉传达设计系的概念：与动画系不同，其教授的内容， 是通过视觉层面的设计 （不限形式） ，传递出想要表达的信息的一切方法。
在武藏野美术大学视觉传达设计系的主页上，也可以看到它定义此学科的核心功能，是 “沟通” 。
这就要求该学科学生，在创作之前就要明确自己作品的 受众画像 ，并以一切可能的视觉形式，来向受众传达 既定信息 。
见里多次表示，武藏野的教师们，对于学生作品评价的重点维度，也是整个作品的信息&想法是否传达到位。
于是，你可以在见里的一系列大学时期的作品中，看到视觉传达系的 烙印 —将一个择自生活的、有逻辑的信息，尽可能用一切办法，传达给观众。
以下，我们通过见里重要的几部学生作品来了解这一点。
1.2013年的学生节课作品《なんくるちゃんぷる》大杂烩
“大杂烩其实是人类的智慧！”
武藏野的视觉传达设计大一课程中，其中一门必修技能课程— 构成练习* 。
*这里的“构成”指的是，以自身日常生活经验为基础，进行记录、变形、的全部过程。这门课在教授使用计算机处理文字、图像、影像的同时，还要教授收集和处理信息的方法。
其节课作业，则是限定题目范围的 创作作业 ，要求学生以“食谱”为题目，先找出一个想要向观众传达的（有逻辑的）信息，以视觉形式制作出来。
对此，见里交上了一部8分钟多的作品，主题是一道上不得台面的 “大杂烩”的冲绳料理 ，让大家见识到了它背后的生活真理—杂食杂炒真得对人类好。
作品所用表现形式非常丰富：实拍影像、动画、平面设计图、文字等等， 配乐 也十分有趣，让人看得很欢乐。
“大杂烩”的形象，通过见里的传达，在观众的脑中得到了革新。 2.2014年个人作品《当心啊！Kurullerina小姐》
“马路不是你的舞台，请遵守交通规则！”
大二时，见里参加了第七届公益广告大赛。 日 本AC JAPAN*
*AC JAPAN是的一个民间公益团体，旨在通过公益广告的形式，来不断提高国民的公共意识
AC JAPAN学生广告大赛 ，是一个期待学生能以学生的视点，来向公众传达一些公益信息的公益广告创意大赛。
人与人之间的相互关怀、公共礼仪、人与人之间的沟通、生命的珍贵、环境问题等等。—AC JAPAN 学生广告大赛参赛主题
见里选择的参赛主题是 “公共礼仪” ，并创作了30秒参赛广告 《当心啊！Kurullerina小姐》 。
故事主角是一位粉色芭蕾舞女孩。
整个作品只展现了芭蕾舞车车小姐的一段舞蹈：她亮相，旋转、跳跃，沉醉于表演之中，最后在与背景的古典乐同步达到表演高潮时，车祸袭来，“舞台”拉开，是一地狼藉的马路。
这是见里的第一部定格动画，也是他第一次使用羊毛毡来创作。
羊毛毡的柔软和温暖感，与故事充满寒意的走向，对比之下让人印象深刻，见里也凭此摘取了第七届AC JAPAN学生广告大赛的 优秀奖 。
制作羊毛毡人物的温暖触感，也留在了他心中。 3.2014年个人作品《恋爱像电梯》
“两个人谈恋爱，就像两部电梯谈恋爱”
同一年，见里还创作了一部二维动画作品，来尝试个人表达。
见里觉得两个人谈恋爱，就好像两部相邻的电梯一样，总是会因为其他乘坐的人（环境的影响）而错过彼此，无法心意相通。
4.2016年毕设作品《Look at Me Only》
“生活中总是忽视恋人的想法，会毁掉恋情”
在大学毕设中，见里不再满足于简单信息的视觉化，而开始 创造一个完整剧本。
故事在一个餐厅内展开，痴迷豚鼠的男主，与女友龃龉不断。同时，他还被餐厅里旁桌的另一个可爱女生吸引了。
现女友暴躁可怕，并且了豚鼠，心仪的另一个女孩儿则温和美丽。看起来，与现女友分手合情合理。
但影片最后才揭露真相，歇斯底里的可怕女友，其实只是一个企图挽救恋情的伤心人，所谓豚鼠，其实是男主的手机。
但这部作品被投放到各个动画节参赛后，却 成绩寥寥 。
问题主要出现在了动画材质与剧本的契合度上。
一位动画节评委人质问见里，这个剧本，真的有必要使用羊毛毡来表现吗？
他答不上来，羊毛毡只是个人喜好多一些，对剧本层面的影响确实欠缺考虑。
Look at Me Only让见里认识到 ，无论在动画技术还是剧本方面，作为动画导演，他都还远远不够。
同年，见里考取了东京艺术大学的动画系研究生，专攻动画。 5.2017年作品《Candy.zip》
“坏女孩美丽但很难吃，好女孩平凡却很甜”
见里研究生的第一部作品，是使用 塑料 来创作的定格动画《Candy.zip》
在这部作品中，见里开始尝试将人物材质特性，与剧本相结合。
人物的互动，故事的转折点都源于糖果本身的特质。不仅如此，每一个镜头中，人物都有着细微的动态设计，为这个老套的故事注入了新的趣味。
值得注意的是，这个时候在故事设计上，见里已经开始偏向大众熟知的童话—《Candy.zip》的故事架构非常接近 《灰姑娘》 了。 6.2018年研究生毕设作品《我的小羊》
“父母过度的爱，是有问题的吧？”
虽然在《Candy.zip》中，见里了一种新的材料，但他在故事、演出、动作设计上仍然不满意。 2018年，见里再一次迎来了毕设创作。
他决定重拾羊毛毡，并且一定要做一个非用羊毛毡不可的、拥有成熟剧本的作品出来。
终于，惊艳业界的《我的小羊》诞生了，故事+材质的加成效应，让这部作品值得反复回味。
服务观众精神，以及对后辈的提点
见里朝希并非天才。其成功的背后是扎实的、来自本科视觉传达设计系的创作方法+通过不断地作品试错挖掘出而出的个人风格，与他自己的艺术素养（主要是严苛的时间和日复一日的艰辛拍）
→当黑童话遇见定格动画，《我的小山羊》的现实隐喻丨费那奇x见里朝希←
一，“不要让观众觉得无聊”
我自己做动画的时候，以3秒为限，就算是呼吸也好，一定会让角色做一些动作，给他一些动态，在这3秒以内。6秒内一定要给这个故事一点新的发展。就算是一些细小的展开也好，就算是一个角色从椅子上站起来都可以。
观众很容易就会觉得乏味，据说人类能集中精力去看一样东西的时间只有3秒钟。
见里觉得，无聊的作品就是3秒钟以上还在让观众继续看一张静止的图，这对花时间拉看自己的作品的人是很失礼的。 二，“一定要多参加/动画节”
作为一名创作者，希望大家能更加积极的参加节。
在我去报名了节得奖之后，才有机会做个人展示。也是因为这次个人展示，我才有机会得到一个作为自由动画导演在业界工作的机会
这是一项针对创作者的正向循环。 我们期待着这位友好，又总是让人害怕的动画导演的新作。
本文相关词条概念解析：
动画
动画的概念不同于一般意义上的动画片，动画是一种综合艺术，它是集合了绘画、漫画、电影、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。最早发源于19世纪上半叶的英国，兴盛于美国，中国动画起源于20世纪20年代。动画是一门年青的艺术，它是唯一有确定诞生日期的一门艺术，1892年10月28日埃米尔·雷诺首次在巴黎著名的葛莱凡蜡像馆向观众放映光学影戏，标志着动画的正式诞生，同时埃米尔·雷诺也被誉为“动画之父”。动画艺术经过了100多年的发展，已经有了较为完善的理论体系和产业体系，并以其独特的艺术魅力深受人们的喜爱。动画的英文有很多表述，如animation、cartoon、animatedcartoon、cameracature。其中较正式的"Animation"一词源自于拉丁文字根anima，意思为“灵魂”，动词animate是“赋予生命”的意思，引申为使某物活起来的意思。所以动画可以定义为使用绘画的手法，创造生命运动的艺术。动画技术较规范的定义是采用逐帧拍摄对象并连续播放而形成运动的影像技术。不论拍摄对象是什么，只要它的拍摄方式是采用的逐格方式，观看时连续播放形成了活动影像，它就是动画。
