油画油怎么用

1、绘画用松节油 用于稀释调色油及油画颜料，亦是自制上光油及各种调色油所不可缺少的材料。

可直接用于调色，也可于其他媒介并用调色。松节油不是油，松节油是一种含松香树脂挥发性稀释剂，完全不含油性成分，上好的松节油应具备以下品质：把松节油滴在一张白纸上，完全浸透后纸会变成半透明，等松节油挥发掉以后，纸恢复原来的颜色，不留任何颜色和痕迹，也不变形。

用于稀释调色油及油画颜料，亦是自制上光油及各种调色油所不可缺少的材料。可直接用于调色，也可于其他媒介并用调色。

2、精制纯亚麻仁油 属于生亚麻仁油，可直接使用。调合油画颜料，可使颜料色彩光艳生动，是传统的最佳调色油；可与绘画用松节油配合使用，以避免画面日久发生龟裂或颜色脱落；可与媒介剂、皂化蜡、乳状亚光调色剂同时使用；绘画过程中，如需颜料干燥速度更快时，可用1/2或1份熟化亚麻仁油与本品混合后使用。

3、罂粟油 干燥速度极慢，上好的罂粟油完全无色，也完全不变色，用它画油画，可最大程度避免变色问题，但只适合湿画法（干得太慢）。4、红花油 有良好的色彩持久性，不因时间久而发黄，是生产白色和其他浅色颜料的优质油。

多被著名颜料厂家用于生产白色油画颜料。5、熟化亚麻仁油 用于催干，速干。

存放时间愈久，油色愈清纯，透明；可与亚麻仁油，生核桃油，绘画用松节油混合使用。含有一氧化铅，勿入口。

6、冷榨生核桃油 可直接使用，使用该油调和油画颜料，行笔特别流畅。特别适合调和无色系颜料，如锌白，钛白等，日久不易变色；对颜料具有润泽作用。

可与皂化蜡，乳状亚光调色油，绘画用松节油等并用。可与熟化核桃油混合使用，以促使画面快干。

要求干燥速度越快，加入量越多，一般为1:1/2。扩展资料 油画（an oil painting;a painting in oils）是以用快干性的植物油（亚麻仁油、罂粟油、核桃油等）调和颜料，在画布亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。

作画时使用的稀释剂为挥发性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度，当画面干燥后，能长期保持光泽。

凭借颜料的遮盖力和透明性能较充分地表现描绘对象，色彩丰富，立体质感强。油画是西洋画的主要画种之一。

油画的前身是15世纪以前欧洲绘画中的蛋彩画，后经尼德兰画家扬·凡·艾克（Jan Van Eyck）,(1385年-1441年) 对绘画材料等加以改良后发扬光大。后人因扬·凡·艾克对油画艺术技巧的纵深发展做出的独特贡献，誉其为“油画之父”。

近代油画多用亚麻子油调和颜料，在经过处理的布或木板上作画，因为油画颜料干后不变色，多种颜色调和不会变得肮脏，画家可以画出丰富、逼真的色彩。油画颜料不透明，覆盖力强，所以绘画时可以由深到浅，逐层覆盖，使绘画产生立体感。

油画逐渐成为西方绘画史中的主体绘画方式，存世的西方绘画作品主要是油画作品。随着时间的发展油画逐渐生活化，其中最著名的就是《蒙娜丽莎》表现的一个普通妇女并广为流传。

19世纪后期，由于科技发展，许多新材料应用于油画领域，如丙烯颜料，油漆等。油画的流派分为两大类。

第一类是以客观的再现为主的创造性作品；第二类是以主观表现为主的创造性作品。在第一类中如文艺复兴后出现的巴洛克、洛克克、古典主义、学院主义、浪漫主义、现实主义、写实主义、照相写实主义、印象主义都是以再现自然为基础，表现画家不同的思想与目的。

巴洛克派——巴洛克流行于17世纪至18世纪。“巴洛克”一词原意有不整齐、扭动、怪诞的意思。

推崇运动的扭曲，形体的丰腴与量感，其艺术语言强烈、夸张、动、浮华，这是巴洛克派绘画的特点，其代表人物为鲁本斯。洛克克派——“洛克克”原意是指贝壳的形状，其艺术风格为繁琐、精巧、纤细、甜腻、流行于18世纪，其代表画家有华多和弗朗索·布欧等。

古典主义与学院主义——古典主义是以尊重古希腊、罗马的审美原则，构图上对称、均衡，气势上庄严、辉煌、崇高向上，技法精湛，刻画深入。这也是学院主义的奉行的原则。

正如学院派奠基者法契诺所讲“美是所有艺术品的最高目标，它是事物的一种客观性质，由秩序、和谐、比例、规矩所组成”。其代表作家有拉斐尔、安格尔等等。

浪漫主义——浪漫主义起源于法国19世纪初期，其代表作是籍里柯的《梅杜萨之筏》，在此作品中的构图、光线、色彩、动态、表情都表现了艺术家丰富的想象力，它打破了古典主义的构图中的水平与垂直，光线的柔和与均匀，使画面产生了一种激情。这也是浪漫主义绘画的重要元素，注重感情的宣泄与表达。

现实主义——现实主义绘画指19世纪中叶，以米勒为首的画家主张用忠实于对象的手法去表现正常的视觉形象，反映生活的本质。其代表作有米勒的《拾穗》等。

油画作品在保存过程中难免会发黄变暗，这是由于表层光油被氧化的结果。至今还没有一种不会被氧化的光油，清除掉旧光油层重新上光是恢复作品原貌的唯一办法。

常用的清洗溶剂有：（1）松节油。对旧油画作用弱，而对新色层作用强，尤其用热水加温后使用效果更佳。

（2）精制汽油和苯（甲苯、二甲苯）。对树脂的溶解力比松节油强。

（3）乙醇（。

1，松节油不是油，松节油是一种含松香树脂挥发性稀释剂，完全不含油性成分，上好的松节油应具备以下品质：把松节油滴在一张白纸上，完全浸透后纸会变成半透明，等松节油挥发掉以后，纸恢复原来的颜色，不留任何颜色和痕迹，也不变形。

2，亚麻油和核桃油还有罂粟油都是植物干性油，用于油画做调色剂，干燥速度是亚麻油最快，核桃油其次，罂粟油最慢。

(1)亚麻油：用得最普遍的调色剂，可增加颜料厚度和透明度，传统技法体系中，亚麻油分三种：

a，冷榨生亚麻仁油：颜色淡黄，流动性较好，干燥较慢，可直接调色用，干燥后会变黄。（也有商家为提高产量用热榨法提炼亚麻油，这种人很缺德，热榨油变色极其严重，根本不能画画用）

b，熟化亚麻油：用铅丹及坩埚加热制成，也叫黑油，颜色很重，但速干，不变色，（本身就很黑了，调色时颜色已经变暗了，不必考虑日后变色问题）。这种油有毒，制作过程危险，一旦中毒无法治愈，现在已经很少有人生产了，自制的危险性极大，国内有先例。

c，日晒氧化亚麻油：将上好冷榨生油装入玻璃浅碟，上虚盖一玻璃片，置于窗台接受日晒，三个月到半年可得上好的日晒稠油，流动性差，状如蜂蜜，调入颜料，可画出漂亮的肌理和笔触，速干，且不变色（是欧洲历代大师公认的最好的油画调色剂）。但制作过程漫长，见过最好的稠油是晒了15年以上的，非常珍贵。

(2)核桃油：干燥速度慢于亚麻油，流动性极佳，调入颜料可画出很流畅的平滑线条，古代画家常用它勾线（绘画完成阶段）。

(3)罂粟油：干燥速度极慢，上好的罂粟油完全无色，也完全不变色，用它画油画，可最大程度避免变色问题，但只适合湿画法（干得太慢）。

3，达玛油和马蒂树脂油是树脂类，有起膜的作用，和油的性质是完全不同的，传统绘画主要用它们做上光剂，马蒂树脂近年来被法国人用于制作透明调色软膏，伊维尔还发展出一套使用这种媒介剂的绘画技法，严格来讲，这种技法属于杂耍类，学习油画切忌走入旁门左道不可自拔。

4，关于调色剂的配比，永远是遵循把握适度的原则，没有任何绝对的指标，另外油画的底料制作也应考虑在技法之内，不同的底子所需要的技法是完全不同的，松节油在油画绘制过程中必用（除非是一次性速写）。达玛油可当作三合油的成分之一适度使用（也可以完全不用），马蒂树脂不要轻易乱用，如果不懂得怎么做透明调色膏也不懂得怎么用透明调色膏，建议就不要买，很贵，自制的成功率很低。

上光可用达玛上光油（1:3），市售达玛油和达玛上光油不是一种配比，达玛油是（1:2）的，如果钟爱达玛，完全可以自制，去试剂店买达玛树脂（1公斤100元左右，够用一辈子的），研磨后装纱布袋，按比例量好松节油，将纱布袋悬垂于松节油中，浸泡一周到一个月就可得达玛油或达玛上光油。

5，关于罩染，国内在这方面的误区很深很深，只说一条：古代最常用罩染技法的大师们，用的最多的是日晒稠油（就是纯粹的亚麻油），有时成分越单纯，效果越出色，技法的奥秘不在于化学实验，而在于精湛的手与眼与脑的配合。

油画中松节油只算是稀释剂，只用松节油调和颜料画出的油画，干后画面是没有油，亚光的。而亚麻油，核桃油，罂粟油这些才是媒介，一般要靠松节油来稀释它们，因为油画中有先瘦后肥的道理，指的是油中亚麻油油或核桃油的含量要先少后多，这样才不会出现把之前一层颜料洗掉或者画面太油而画不上去的问题。

我们一般用的三合油是达玛油，亚麻油，松节油按1:1:1比例配出的。绘画开始阶段要再用1:3 /4的松节油稀释后起稿，绘画过程中不断减少松节油的比例到1:2或1:1，这样才能保证油画即使在不断修改过程中也是每一层的油膜都是完整的，直至最后形成均匀的珐琅器似的光泽~

希望可以帮到你~

上光油可以洗掉 不过你用的是清漆我就不清楚了 上光油层一般每四到五年就要清洗更换一次 像你这种弄清漆……唉 既然是清漆加松节油那影响当然很大 当画面基本全干时下面的颜料层干凝速度不均匀会使你中间的“光油层”开裂 那时候你就惨了 主要是清漆这个东西对油画的附着力是不够的 你要想保存下去恐怕颜料会脱落 不过画这个东西嘛 毕竟是画 想画就画 你还是别考虑太多了 估计你做底也够呛没少吸油 所以才上了很厚的光 多实践当实验吧~ 还有 上光油最好是在6到12个月画面干透之后使用 风景……还是达玛光油吧 亮一点你应该喜欢。

画油画用的油叫油画调色剂，从性质上应分三类：挥发性溶剂、干性植物油，树光油。

1、挥发性溶剂：用于油画的主要是松节油，但它不是油，是松香树脂的酒精溶液，完全挥发性物质，干后不留任何痕迹，主要用于稀释油和颜料。在油画中，底层颜色和有色底的底彩中会加入较多松节油成分，以提高干燥速度，保持色层的“瘦”。

2、干性植物油：是油画颜料真正的媒介剂，具有干燥后成膜的性质，起到固定色粉并保持色层折光率，以保持颜料的色纯度的作用，一般油画色层的光亮感和体积感就是由干性植物油体现出来的，用于油画的干性植物油有很多种，

主要有：冷榨生亚麻仁油、熟化亚麻仁油、日光稠化亚麻仁油、冷榨核桃油、冷榨罂粟油、熟化核桃油等。其中最常用的是生亚麻仁油。它是油画真正的调色剂，在绘画全过程中必不可少。

3、树脂光油：也不是油，是树脂的松节油溶液，用于油画的主要有达玛树脂光油和马蒂树脂光油，琥珀光油、亚光上光油等。主要用于油画完成后的上光保护层，也用于调入调色剂，增加调色剂粘度、加速干燥、提高光泽度的作用，但加入调色剂剂量不可超过三分之一，而且尽量有节制使用。

扩展资料：

近代油画多用亚麻子油调和颜料，在经过处理的布或木板上作画，因为油画颜料干后不变色，多种颜色调和不会变得肮脏，画家可以画出丰富、逼真的色彩。油画颜料不透明，覆盖力强，所以绘画时可以由深到浅，逐层覆盖，使绘画产生立体感。

油画逐渐成为西方绘画史中的主体绘画方式，存世的西方绘画作品主要是油画作品。随着时间的发展油画逐渐生活化，其中最著名的就是《蒙娜丽莎》表现的一个普通妇女并广为流传。19世纪后期，由于科技发展，许多新材料应用于油画领域，如丙烯颜料，油漆等。

油画干燥速度慢是它的特点，如果你习惯画水粉或者画丙烯，一开始会很受不了这个特点，觉得这是它的弱点，但在发明油画之初，慢干却正是油画的优势，它给画家更多的时间进行操作，同时允许画家对已经铺就的色层进行再次操作和加工，比如趁湿接色就是油画的一大优势。如果不需要趁湿接色还可以等底层颜色干燥后再覆盖新色层。油画也就是靠这个才能营造出浑厚丰富的色层效果，如果你只追求速干就不如画水粉或丙烯了。

关于调色油的使用，这是油画初学阶段的一个难关，也可以说是伴随学习开始阶段的长期功课，你不要指望上网看一个秘方就能解决全部问题，油画要是那么好学中国油画就不会是今天这个样子了。

初学者最好只用亚麻油和松节油来调色，调色时用调和油要非常节制，决不能像画水粉用水那么大方，在不熟悉油画的材料特性之前不要轻易尝试各种配方，比如现在市面上卖的三合油，就不建议使用，它只能助长养成错误的习惯。另外，国产颜料慢干也有颜料质量本身的问题，国产颜料含油量过高，这对油画时非常不利的，举例来说，西方的油画颜料中钛白是一种覆盖力很强的速干色，好的钛白应该做到上午画下午基本干燥，第二天即可覆盖，而国产钛白一周也干燥不了，这么一比就比出差异了，这么肥的颜料还要加调和剂，那你只能毁了自己的画。如果不舍得买进口颜料，建议在用国产颜料前把颜料挤在报纸上，花几天时间把过多的油吸出来。

油画最底下的色层含油量要尽可能少，可以在调和剂中加入较多松节油和较少亚麻油，之后随着色层的上升要逐渐减少松节油的含量。

在画油画的时候应该把绘画的速度和节奏逐渐练习得适合油画的干燥速度，如果不想趁湿接色，底层颜色画完一般需要等一两天到一周再开始下一个色层。

油画 ，调色油就和水一样用就可以了。

1. 初学者最好只用亚麻油和松节油来调色，调色时用调和油要非常节制，决不能像画水粉用水那么大方。

2. “调色油”是绘制油画的媒介油类，主要是用来稀释油画颜料的，在绘画过程中使用，可增加颜色的光泽度，也具有控制颜色干燥速度的作用，同时也可利用其流动性达到需要的绘画效果。

3. 用于调色媒介的油类分两大类：一是挥发性油，如松节油、薰衣草油、精炼汽油等。二是干燥性油。

扩展资料：

调色技巧：

1、调色的时候尽量不要把三种以上的颜色调在一起，会变脏。

2、在调色盘上不要把各种颜色混在一块调，最好重颜色在一个区域，亮颜色在一个区域，这样明度能拉开。不至于使画面变灰。

3、调完一种颜色画好后一定把笔洗干净再调下一个，否则颜色会脏。

油画（an oil painting;a painting in oils）是以用快干性的植物油（亚麻仁油、罂粟油、核桃油等）调和颜料，在画布亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。

上光油时画好了之后用的 千万要等画干透才能用 可以拿羊毛的板刷直接刷 我们以前干行画 都用吹风机把画吹干 然后就涂上光油 其实那样不好 干透再涂才好 上光油会使画面非常光亮，不止起保护作用，主要是画家的喜好，有些画家喜欢画面光亮，多适用于很薄的古典画法.画家若不喜欢那种光亮的效果也会不使用.是有选择性的. 油画笔画完后可以用松节油洗，用报纸擦干，但太浪费，一般都用肥皂，一边沾水一边在肥皂上撮洗，一点点用水冲干净，最后用报纸把笔头一个一个包起来，放好，否则笔毛会乍起来，下次就没法用了. 补充：上光油是松节油和熟油的混合剂，也可用松节油和亚麻仁油或核桃油混合.我给你介绍几种调合剂吧. 亚麻仁油，简称亚麻油，是从亚麻植物的籽中榨出来的，也叫胡麻子油，好的油质澄清，无杂质，有粘性，易干.现在市场上卖的调色油一般是亚麻油，对空气的反应较差，油质不会变干，只会氧化，但空气温度太高会变黄，也起到上光作用. 核桃油：是一种上好的调色油，是用核桃仁冷榨出来的，欧洲18世纪前的油画大都用这种油.18世纪后才被亚麻油替代，核桃油在空气中变得比亚麻油鲜亮，用它调和颜色干后能保持颜色鲜亮，不会像亚麻油留下的像胶水研调的颜料的感觉. 熟油：如果让油接触某类金属如铅，便可使油更易干.古代画家混合黄丹（低氧化铅）煮油，把油炼得干得特别快，这种快干油称作黑油. 光油：主要用于完成作品后的作品上光和保护作用，光油可使整个画面色彩恢复到未干时的面貌.光油种类很多，有上光油，润色光油，混合光油，隔离光油，亚光油等等，可以根据自己的需要购买和制作.但是上光油时必须等画面完全干透才能进行.每次涂上的油层越薄越好，能防止以后的龟裂.